Искусственный интеллект и звук в телевещании: вызов для системы или эффективное средство?
С появлением возможностей искусственного интеллекта (ИИ) создавать медиаконтент возникли опасения, что машины могут вытеснить человека из творческих профессий, в том числе из сферы звукового оформления для телевидения, кино и других медиа. Я специально взял слово «создавать» в кавычки, поскольку пока придерживаюсь мнения, что настоящий творческий процесс присущ лишь живым существам — человеку и некоторым представителям животного мира. Компьютеры же — это результат человеческого творчества, а сам процесс творчества пока не поддается полной формализации и изучению, поэтому сложно представить, что машины смогут его полностью повторить.
А как обстоит дело с более сложными видами аудио — музыкой и многослойными треками, например, в телевизионной сфере? Здесь интересно посмотреть на точку зрения специалистов. Один из них — руководитель компании Krotos Орфеас Ботеас. Он полагает, что разумное и осмысленное применение ИИ в работе со звуком может стать значительной поддержкой и устранить барьеры для творчества.
Сегодня дискуссии об ИИ ведутся повсеместно, и для тех, кто занимается монтажом и обработкой медиа, эти разговоры вызывают одновременно энтузиазм и беспокойство. Новые ИИ-инструменты появляются с невероятной скоростью, и вместе с ними усиливаются страхи, что машины смогут вытеснить людей из творческих сфер. Звукорежиссеры и монтажеры особенно тревожатся по этому поводу.
Орфеас Ботеас делится своим видением: «Я начинал как звукорежиссер и композитор, а теперь занимаюсь разработкой инструментов для отрасли. Я видел проблему с обеих сторон и сделал вывод: если применять ИИ осознанно и открыто, он станет надёжным помощником. Искусственный интеллект способен сократить время на повторяющиеся операции и дать нам больше свободы для того, что действительно ценно — сюжета, эмоциональных оттенков и творческих идей, которые делают трек по-настоящему качественным.
До создания Krotos я часто испытывал досаду от существующих средств. Срочные задания требовали часов на поиск звуков, сведение дорожек и тестирование софта. Эти задачи необходимы, но оставляют мало места для креативности. Я хотел устранить эти препятствия и сосредоточиться на самом звуке, а не на технических нюансах».
Важно различать виды искусственного интеллекта. Есть генеративный ИИ, который производит аудиовизуальные материалы с нуля, например, «композит» музыку по заданным критериям — ритму, стилю, тональности и т.д. Есть и вспомогательный ИИ, который помогает человеку в технических задачах — точной синхронизации дорожек, адаптации аудио под видео, создании речи на другом языке и прочем. Несмотря на впечатляющие способности генеративного ИИ, он пока далёк от идеала и регулярного использования в профессии, в то время как вспомогательный ИИ уже активно применяется и обладает большим потенциалом.
В телевизионной индустрии вспомогательный ИИ помогает обнаруживать и устранять шумы в диалогах, подстраивать звуковое сопровождение под особенности сцены, эффективно управлять большими коллекциями аудио. Эти операции мало связаны с творчеством, но без них не обойтись. Передача таких функций «умным» инструментам не принижает роль звукорежиссёра — напротив, укрепляет её. Средства вроде Krotos Studio уже повышают продуктивность, не вмешиваясь в творческие решения.
«Я понимаю скепсис, — продолжает Орфеас. — Многие опасаются, что ИИ ухудшит качество звука или станет лёгким обходным путём. Но творчество никогда не измерялось временем. Лучшие звукорежиссёры знают, какого эмоционального воздействия хотят достичь, и используют все доступные ресурсы. Страх, что технологии заменят специалистов, не нов — так было с появлением цифровых рабочих станций (DAW), звуковых библиотек и в других сферах. Но профессионалы остаются в центре, потому что технологии помогают, но не чувствуют. Машина не улавливает напряжения сцены, не решит, когда молчание важнее шума. Даже самый совершенный ИИ лишён инстинкта, вкуса и эмоциональной восприимчивости — тех черт, которые звукорежиссёры вносят в работу.
Ни один инструмент не заменит момент, когда ты осознаёшь, что едва уловимый фоновый слой усиливает сцену многократно. Этому нельзя обучить машину — это приходит с опытом, с умением слушать и воспринимать историю».
Для Орфеаса и многих его коллег привлекательна не идея замещения людей ИИ, а возможность высвободить время для самой творческой, любимой части работы — той, что делает процесс человеческим.
Разумеется, ИИ — как и любая технология — это обоюдоострый инструмент, и его нужно применять обдуманно. Во-первых, ИИ должен быть прозрачным: пользователь должен понимать, как функционирует инструмент. Во-вторых, ИИ-средства должны разрабатываться с участием тех, кто ими пользуется. И, наконец, важно сохранять критический подход к технологиям, которые преподносятся как мощные, но о которых мало известно — как они обучались и на каких данных.
Профессиональное сообщество звукоинженеров имеет право требовать, чтобы инновации создавались с этикой и ответственностью. «Мы можем влиять на развитие технологий, используя их, тестируя и предоставляя отзывы, — говорит Орфеас. — Будущее ИИ в монтаже и обработке — не что-то навязанное, а то, в чём мы участвуем. Для нас это будущее уже наступает. Мы можем его бояться или направлять, уверенно применяя технологии, которые служат тем, кто остаётся за кадром. Ведь в итоге ИИ способен упростить производство звука, но смысл ему придаём только мы — люди».
